大型舞剧《孔雀》 将由56岁的杨丽萍亲自担纲主跳

杨丽萍不喜欢重复，如今她在创作《十面埋伏》和另一部白族特色的音乐剧。《孔雀》已经演了两年，从明年开始，我们或许就会看到杨丽萍的新作品，但她不一定担纲主演。原标题：看杨丽萍的《孔雀》之前，你需要知道的10件事不仅仅是孔雀舞　　导读：杨丽萍不喜欢重复，如今她在创作《十面埋伏》和另一部白族特色的音乐剧。

杨丽萍不喜欢重复，如今她在创作《十面埋伏》和另一部白族特色的音乐剧。接下来，她更多的精力会放在编舞以及培养年轻人。《孔雀》已经演了两年，从明年开始，我们或许就会看到杨丽萍的新作品，但她不一定担纲主演。

原标题：看杨丽萍的《孔雀》之前，你需要知道的10件事不仅仅是孔雀舞

导读：杨丽萍不喜欢重复，如今她在创作《十面埋伏》和另一部白族特色的音乐剧。接下来，她更多的精力会放在编舞以及培养年轻人。《孔雀》已经演了两年，从明年开始，我们或许就会看到杨丽萍的新作品，但她不一定担纲主演。

　　《孔雀》将由56岁的杨丽萍亲自担纲主跳。

大型舞剧《孔雀》将于12月3日在广州大剧院上演。跟她担任编导的《云南映象》不同，《孔雀》将由56岁的杨丽萍亲自担纲主跳。很多人对于《孔雀》的理解还停留在早年杨丽萍在春晚表演的孔雀舞，让我们来看看错在哪儿？

NO.1：

它并不是《雀之灵》

很多人说到杨丽萍就想起孔雀舞，这是因为她早年在春晚的表演太深入人心了。所谓的孔雀舞，其实就是《雀之灵》，这是25年前杨丽萍自编自导的成名舞蹈。《孔雀》则问世于2012年，它源自《雀之灵》的灵感，但不光光是一个舞蹈节目，而是一台完整的商业舞剧。

NO.2：

它也不是“原生态”

《孔雀》跟另一台杨丽萍担任编导的《云南映象》风格并不一样。《云南映象》讲求的是“原生态”，展现的是原汁原味的少数民族文化。《孔雀》的意象则更接近“新东方美学”，更多展现的是东方人对于生命的理解。

NO.3：

这次还有“男孔雀”

虽然《孔雀》是近年来杨丽萍戏份相当多的一部舞剧，但是，作为一部大型作品，它当然不可能只有杨丽萍。剧中除了杨丽萍这个“女孔雀”，还有“男孔雀”和反派“乌鸦”。事实上，动物世界中的孔雀原本也是雄性更具美感，只不过杨丽萍和她的孔雀舞太出名，我们很容易忽略其他人的身影。

NO.4：

角色各自有寓意

“女孔雀”萨朵，名字源自梵文心经，代表光明与贞洁；“男孔雀”嘎雅，代表爱和奉献；反派“乌鸦”，代表欲望、迷恋、迷失、恐惧；小彩旗扮演的是“时间”，亘古不变，客观冷峻，永远不会为谁停下来……这些寓意并不会明确告知观众，但会通过舞者的演绎传达到每个人的心里，让你自己去感受和领悟。

NO.5：

孔雀舞衣很难做

杨丽萍的三套纱裙，粉、蓝、钛白都很素淡，是叶锦添亲手剪裁的，做了三个月，改了几百遍，让她怎么跳都不会掉下来。加上一个个细节，比如手工刺绣，比如断片缝合，目的就是要做出杨丽萍要求的精神状态：优雅、哀伤、崇高……拜托，人家只是一件衣服好吗？

NO.6：

妆容也不容易化

《孔雀》的化妆由香港化妆师陈明郎负责，他对当代剧场很有研究。他帮杨丽萍化妆用的是自己独创的立体化妆技术，用高清喷枪勾勒出孔雀的喙。杨丽萍的妆容最突出的是眼部，用蓝绿金属色系的眼影再扑上亮片，创造出一种三分人、三分兽、三分妖的感觉。

NO.7：

舞台要有时空感

《孔雀》运用了大量的高科技手段，舞美和灯光都是由香港资深团队设计的。整个舞台不单体现出空间之美，还要体现春夏秋冬在时间上的流逝和轮回。甚至，还要融合设计者对中国书法和人体脉络的理解……总的来说，杨丽萍眼中的《孔雀》是一部关于生命的史诗，因此舞台上每个元素都必须能体现这种生命力，要流动起来。

NO.8：

好舞蹈要跳出汗

《孔雀》的演员多是杨丽萍从一个个少数民族寨子里选出来的。她对他们的要求很简单：一定要跳出汗，大汗淋漓最好。因此每次演出完，所有人都是浑身湿透的。这是杨丽萍最基本的舞蹈观：出力，每个动作要像从地里长出来一样。

NO.9：

要模仿动物交尾

这是杨丽萍对演员的另一个要求：从自然中学跳舞。排练的时候，别的不管，所有人先去模仿植物生长，模仿动物交尾。因此，《孔雀》这台舞剧常常会给人一种“性感”的印象，但那不是色情，而是一种野性，以及生命自然而然的蓬勃之美。

NO.10：

看《孔雀》机会不多

杨丽萍不喜欢重复，如今她在创作《十面埋伏》和另一部白族特色的音乐剧。接下来，她更多的精力会放在编舞以及培养年轻人。《孔雀》已经演了两年，从明年开始，我们或许就会看到杨丽萍的新作品，但她不一定担纲主演。总之，像《孔雀》这样的有超多杨丽萍“戏份”的作品，确实是看一次少一次了。