新调查：对话冯绍峰范冰冰 演员的多次曝光(2)
好演员在作品中有太多次“曝光”，但总结起来无非“二次”，一次是自己，俗称“本色出演”，一次是别人，俗称“演什么像什么”。【经纪人梁砚：他真的是拼命，拍项羽的时候用的刀都是真的，特别重，然后就不小心胳膊脱臼。
很多人以为演员就是靠脸吃饭，殊不知他们中的很多都是靠心演戏。
好演员在作品中有太多次“曝光”，但总结起来无非“二次”，一次是自己，俗称“本色出演”，一次是别人，俗称“演什么像什么”。
近期热映的电影《二次曝光》由范冰冰和冯绍峰联袂演出情侣档。前者在李玉的三部电影中分别演绎出截然不同的角色形象，《苹果》里的洗脚妹、《观音山》中十几岁的叛逆少女、《二次曝光》里神经质时常出现幻觉的女***；后者由《宫》里痴情的八爷、《鸿门宴》中霸气的项羽，摇身变成电影里的花心劈腿男。而在9月底、10月下旬接连上映的《太极》两部曲里，冯绍峰更以“神秘机械控”的角色出现。目前正在拍摄的徐克新片《狄仁杰前传》中，他又一头红发接棒徐克新片“武魂”，承担80%的打斗戏。
不用担心他们会精神分裂，很多演员可能都自有一番表演理论跟转换身份法则。如冯绍峰所说，他每次在进入新角色之前都会“杀死冯绍峰”，不再是自己，可能才会成为最真实的别人。而范冰冰也时常会问自己：“当一个不寻常的角色来了，你敢不敢接”，当身边所有的人都对这个角色说NO的时候，你又能不能坚持。
好演员可能都懂七十二变，所以才会有梁朝伟的易先生、刘德华的《桃姐》、郭富城在《最爱》中的农民赵得意、姚晨从郭芙蓉变成《搜索》里的女记者、周迅在《云图》里“男人、女人、克隆人”的颠覆性造型……
本期新调查，特别对话冯绍峰、范冰冰，盘点演员们的多重面孔、解析他们在表演上的“自杀”理论。
【策划/本站娱乐策划组 责编、对话、撰文/瓮欣】
一、趣味盘点：好演员都会七十二变
梁朝伟有太多经典角色
梁朝伟
《东成西就》—《春光乍泄》—《花样年华》—《无间道》—《色戒》—《一代宗师》
能跟张国荣谈情，也能跟张曼玉相爱，能在《无间道》里演活卧底，也能在《色戒》中大开尺度扮演位高权重大反派易先生。早年的《东成西就》让观众见识了他的喜剧能力，那张香肠嘴至今想来还是令人忍俊不禁，而年底上映的新作《一代宗师》里，他的影迷也能欣赏偶像拍打戏秀功夫。
刘德华最近凭《桃姐》拿了影帝
刘德华
《暗战》—《无间道》—《大只佬》—《天下无贼》—《桃姐》
网络上有一条关于刘德华演技的评论，意即“说华仔没演技，是因为他演的多且杂”。确实，刘德华自出道以来演过***古惑仔、演过身无长物的小混混、演过冷酷而又浪漫的犯罪分子，也演过身怀绝技的民间大盗。最能证明刘德华演技的，是他在《桃姐》中饰演的Roger，褪尽明星铅华，让大家相信他只是一个受过良好教育的中产阶级家庭的小儿子。导演许鞍华曾经公开夸赞华仔“在片中去掉星味，做减法的表演在难度上非常大”。
郭富城在《杀人犯》《最爱》《父子》中的表现极佳
郭富城
《风云》—《三岔口》—《父子》—《杀人犯》—《最爱》—《寒战》
歌手出身的郭富城拿了两届台湾电影金马奖最佳男主角大奖，一次是因为《三岔口》里的落魄而痴情的警察，一次是因为《父子》中暴躁又怯懦的老爸。2009年他主演了新导演周显扬处女作《杀人犯》(内地名为《罪与罚》)，片中郭富城将一个惨遭陷害、在调查取证中又一步步陷入更大谜团的警察演绎得入木三分。最令人大跌眼镜的是他在内地电影《最爱》中饰演的农村青年赵得意，穿鸡心领毛衣、操一口方言，据说女主角章子怡刚进组的时候，压根没认出化好妆蹲在一群群众演员中的郭天王。
冯绍峰自《鸿门宴》后，每一个大银幕角色都个性十足
冯绍峰
《宫》—《鸿门宴》—《画皮2》—《二次曝光》—《太极》—《狄仁杰前传》
电视剧《宫》火了之后，冯绍峰扮演的八爷成了广大女青年心中好男人的标杆，外界对于他的评价大多集中在一个“帅”字。而《鸿门宴》上映之后，长发及肩霸气外露的项羽却让人们在大跌眼镜之余更特别注意到了这位偶像明星的演技与潜藏许久的爆发力。有趣的是，被人称为“冯叔”的冯绍峰一点都没有“叔”的保守，他自《鸿门宴》后接下的每一个角色都是风格迥异，好像是小孩子在尝鲜。《画皮2》里诙谐善良、制造了影片最大亮点之一的捉妖师庞郎、《二次曝光》里在女友的幻想中劈了腿的刘东、《太极》系列电影中情感层次极为丰富的飞行员机械控陈栽秧……另外在徐克新片《狄仁杰前传》里，冯绍峰一头红发扮演神秘人物，承担了全片80%的打戏。
范冰冰在《二次曝光》里的表演被认为是趋于极致
范冰冰
《手机》—《苹果》—《观音山》—《二次曝光》
早年在拍冯小刚电影《手机》的时候，范冰冰还在犹豫演一个破坏别人家庭、利用感情上位的小三是不是会破坏形象，近十年之后，她已然能够在各种风格的影片中去饰演不同类型的角色，哪怕她是坏人、是村姑、是精神病患者。这一点，在她与导演李玉的合作中最为典型，《苹果》里她演洗脚妹，有大尺度激情戏。《观音山》那个角色是十几岁的反叛少女，彼时范冰冰已经28岁了，周遭人都反对，怕她砸了招牌，只有她自己一个人坚持，最后如愿捧回了东京影后的奖杯。她说做演员有两个关键，一是有没有不同的角色来找你；二是不寻常的角色找来了，你敢不敢接。
姚晨：从郭芙蓉到女记者
姚晨
《武林外传》—《爱出色》—《搜索》
因为电视剧版《武林外传》太受欢迎了，所以姚晨留给观众的印象一直被定格在插科打诨很会搞怪的郭芙蓉。后来《武林外传》拍了电影版，郭芙蓉虽然身怀六甲，却还是不会有质的改变。姚晨也拍过一部《爱出色》，演一个初出茅庐在时尚杂志中工作的年轻女孩，但仍是陈凯歌的电影《搜索》，最终成了姚晨的近期代表作。《搜索》中她扮演的女记者陈若兮聪明干练，有非常高的职业能力，最终却情场失意、事业更陷入低谷。这一现代都市中的普通白领，被姚晨演绎得恰到好处。
很多人还记得《荆轲刺秦王》里的小盲女
周迅
《苏州河》—《荆轲刺秦王》—《如果爱》—《李米的猜想》—《画皮》—《风声》—《云图》
早年的周迅是以一副古灵精怪的长相以及对于表演与生俱来的天赋得到观众认可，《荆轲刺秦王》中的小盲女戏份不多却让人眼前一亮。后期周迅多注重表演的层次跟不同类型的挑战，《李米的猜想》中她扮演普通的出租车司机，朴素、简单、对感情执迷不悟。而《画皮》中的小唯又令人看到她驾驭性感妖艳角色的能力，谁说周迅只能演清纯女孩子？狐狸精小唯是最好的证明。近日曝光的周迅参与的好莱坞大片《云图》剧照中，周迅的状似“阿凡达”的造型更让人大跌眼镜。
好演员在作品中有太多次“曝光”，但总结起来无非“二次”，一次是自己，俗称“本色出演”，一次是别人，俗称“演什么像什么”。【经纪人梁砚：他真的是拼命，拍项羽的时候用的刀都是真的，特别重，然后就不小心胳膊脱臼。
本站娱乐对话冯绍峰，谈他表演上的“自杀”理论
二、特别对话
冯绍峰：杀死冯绍峰，才能角色附体
《鸿门宴》上映之后的某一场颁奖礼后台，徐克第一次见到冯绍峰。他吓了一跳，因为在他的想象中演“项羽”的应该是魁梧型的演员，没料到眼前的冯绍峰帅、文气、甚至很清瘦。
后来他们有机会合作新片《狄仁杰前传》。徐克跟冯绍峰约在北京聊了四个多小时。大多数时间里徐克都在谈他对于新片中角色的构想。会面结束后冯绍峰跟经纪人说他非常想接这部戏，“因为我看到了导演对于角色的热爱，他倾注了非常多的感情在里面，这是我最看重的。”
如今，《狄仁杰前传》正在热拍。冯绍峰在片中饰演神秘角色，承担全片80%的打戏。而他的另两部新片《二次曝光》、《太极》也在9月底10月份相继上映，这对于一个演员来讲，必然是极好的宣传期，但有趣的是，冯绍峰极少现身。经纪人梁砚一度很头痛，好几家时尚杂志等着拍封面，若干个媒体记者提出专访，甚至有人愿意跑去横店片场拍摄跟采访，都被冯绍峰“劝退”。“不想跟剧组请假，我想全心全意拍戏。对于一个演员来讲，戏最重要。生活里我爱好不多，也向往平淡，只有把生活中的自己压的扁扁的、平平的，才有可能像弹簧一样在作品中释放全部能量。”冯绍峰说。
对于演戏，他也自创了一条“非著名理论”，叫做“杀死冯绍峰”。这个听起来血淋淋的口号，意即在接演每一部作品之后，都要杀死自己，变成戏中的角色，抛下自我，可能才会成为更真实的别人。“我不要别人觉得冯绍峰帅，觉得你只是一具皮囊，只是用脸吃饭，那么我现在能把所有的血肉切割掉，证明自己是可以用骨骼和灵魂来演戏的人。”他说。
冯绍峰与徐克在新片《狄仁杰前传》开机仪式上
谈新片《狄仁杰前传》——看中的，就是这个难字
当我决定要接一部戏，演一个角色，我并不是单纯依靠剧本判断，而是更注重配合度。一部好电影是团队合作的结晶，不是你冯绍峰一个人出彩就会好看。所以当时接《鸿门宴》，演《画皮2》里的庞郎，都是因为我认可导演理念、与团队配合度高。
其实我身边的工作人员曾经犹豫要不要让我接这部戏。因为大量的打戏对于我来讲是个很大的挑战，我不是武打演员出身，之前有过的所有经验都源于以往古装戏里的吊威亚、简单对打。但是我特别看重的，就是这个“难”字。到《狄仁杰》剧组之后第一天刚定妆就去吊威亚了，团队里很多前辈。我觉得最过瘾的地方就在于：我演了五遍六遍这个动作没有做好，但是我演到十五遍的时候，导演喊过，我会开心的跟身边的武行兄弟们拥抱。
冯绍峰《鸿门宴》中饰演项羽
谈代表作《鸿门宴》——那是我最幸福的两个月
不管多久，我回忆起《鸿门宴》都会觉得那是我最幸福的两个月。因为那两个月里我不光是冯绍峰，我还是西楚霸王项羽。当时整个巨大的敦煌戈壁上会放着那种角斗式的音乐，又悲壮又浑厚，我骑着马一个人走了很远很远，在一个没有人的地方，底下是一望无际的沙漠，头顶上是天，你知道吗，我觉得我就是项羽，这天这地全是我的。
我第一天去看《鸿门宴》的时候，工作人员说等着吧，你一定会哭。因为他们知道我很激动。当时我坐在导演李仁港跟黎明中间，我的同事一直在回头看我，但我整场都没有那种特别强烈的情绪流露。我挺从容的，因为好像从来也没想过这件事会跟我带来什么样的结果，过程反而更重要。
【经纪人梁砚：这个感觉让我一下子想到《宫》火了之后，2011年3月份我们在横店做了一个八阿哥影迷见面会，那场面太壮观了，所有人都在朝前挤。我跟他说绍峰你火了！他说，有吗？就好像这个事情跟他没有关系一样，可是那两个月里他那么拼命。】
冯绍峰每一个大银幕角色都个性十足
谈质疑与压力——我可以被质疑，但不能质疑选我的人
在《鸿门宴》里有一场项羽告别亚父的戏份，电影中是哭了，拍完那一场我就躲在屏风后面哭。因为导演一直不太满意，拍了三条才过，我当时真的是想到此前受到的一些质疑，我们所有人承受的压力，那时候所有人都觉得冯绍峰演不了项羽，他就是个年代戏小生，没有霸气。后来有人问我为什么会哭，我讲，从小到大我都被人质疑，做这行家里人不支持，我以前演过一些角色甚至自己不喜欢，但我一路坚持到现在。导演李仁港是选中我的人，这场戏是我跟他合作以来拍的最多次数的一条，我觉得我非常令他失望。谁都可以质疑我，但是绝对不能质疑选了我的人。所以我要全力以赴，不能让他们失望。
【经纪人梁砚：他真的是拼命，拍项羽的时候用的刀都是真的，特别重，然后就不小心胳膊脱臼。他没告诉任何人，一直到抬不起来了才给我打电话，说出事了，受伤了……】
谈表演理念——杀死冯绍峰，才能角色附体
在接一个戏的时候，我就会告诉自己要“杀死冯绍峰”，这样才能变成戏中的角色。我不要别人觉得冯绍峰帅，觉得你只是一具皮囊，只是用脸吃饭，那么我现在能把所有的血肉切割掉，证明自己是可以用骨骼和灵魂来演戏的人。
我身边的工作人员有时候问我，你怎么没有什么爱好啊，我说我不要，我就要生活平淡，把自己压的扁扁的，平平的，这样我才可能在作品里像弹簧一样爆发所有能量。我有时候会希望自己就是水，然后每个瓶子对我来说都是不同，有的方有的扁有的长有的圆，但把自己倒进去就会变成不同形状。我不想做偶像，也不想做明星，我就是个演员，现在有很多喜欢我的粉丝真的会冲着冯绍峰三个字去看我的作品，那我觉得我要对得起他们，
很早以前有人问我，多年后你希望别人提到冯绍峰，你希望他们说什么？我说我希望别人这么说我：我听说过冯绍峰，我看过他演的戏，他是个好演员。
好演员在作品中有太多次“曝光”，但总结起来无非“二次”，一次是自己，俗称“本色出演”，一次是别人，俗称“演什么像什么”。【经纪人梁砚：他真的是拼命，拍项羽的时候用的刀都是真的，特别重，然后就不小心胳膊脱臼。
范冰冰：不同寻常的角色来了，你敢不敢接？
“我是那种不工作会死的人。”在某一次接受采访的时候，范冰冰这么形容自己。也确实有那么一段时间，她是非常典型的工作狂，拍电影电视剧，还当制片人，有媒体形容她“像个陀螺”。
她坦言最开始有段时间缺乏安全感，所以拼命接戏密集工作，非常忙碌的时候，她从一个发布会赶到另一个发布会，从一个城市又折腾到下一个城市，只能在车里换衣服。“我14岁就离开家拍戏了，那个时候真是怕自己没戏可演，不知道明天的晚餐在哪，也不知道是不是真的等得到属于自己的机会，你只有不停的去试，不敢放掉任何一个可能；但也正是这个很密集接戏的阶段，让我逐渐开始认识和发现自己的价值，也更坚定对表演这件事本身的热爱。”她说。
但近两年来，范冰冰却推掉了多部商业大片的邀约，只接下了李玉的这部《二次曝光》，在里面演一个身陷“双重谋杀奇案”的女***宋其，幻觉、大段的情绪表达、或痛苦游离或犹豫怀疑的表情特写、歇斯底里的争吵跟丧心病狂的扼杀，都实实在在的挑战着女演员的表演极限。
导演李玉说起范冰冰，说她很令人吃惊，她可以一年接几部戏，也可以几年只接一部。她很随性，也更注重剧本给她带来的冲击力和激情。
在李玉新片《二次曝光》里，范冰冰出演幻觉症患者
谈李玉——她甚至比我还要相信我
李玉带给我的东西很多，我觉得归根到底一种对电影的热爱。她的视角很独特，有很多女性的符号和态度在里面，关于女性在不同时代、社会所需要面对的问题，也是我一直关注，愿意和观众分享、探讨的，这也促成了我们一直的合作。
我很感谢李玉，《苹果》她找我演一个社会底层的洗脚妹，所有人都觉得范冰冰只能演漂亮姑娘，但是李玉觉得范冰冰可以，这对当时的我来说是难得的肯定，难得的机会，她甚至比我还要相信我。我们创作的初衷非常纯粹，奖来的时候，都是莫大的惊喜，对我来说，高兴之后还是要回到地面，还是做着同样的事情，做好同样的事情。电影是一个集体创作，好的剧本、好的导演、好的演员往往都很有个性，能严丝合缝地凑到一起不是那么容易，我觉得自己特别幸运，能遇上李玉这样一个最懂我的导演。
我们彼此了解，懂得彼此，三次的合作已经形成了一个很完整也很特别的创作模式。在一个相对自由的拍摄流程中间，总能找到大家都最舒服的表达方式，也能不断的创造出一些不同，这个非常难得，是可遇而不可求的。从市场来看其实是我们俩一起进步的过程，是一加一大于二的。
我的一个导演朋友说过“李玉就是能把范冰冰拍得有一种在泥巴中闪闪发光的感觉。”确实，她让我有一些完全不同的存在和呈现。
《观音山》中范冰冰扮演十几岁的少女，对于她来讲是个挑战
谈表演——当有一个不寻常的角色出现，敢不敢接
对于演员来讲，一是机会，有没有一些不一样的角色找到你；二是心态，当有一个不寻常的角色出现，敢不敢接。《观音山》给我最大的突破是在这儿。我演的“南风”在片子里只有十几岁，当时我已经28了，“南风”是一个叛逆期的女孩儿，是一段飘荡的青春，这本身在我的成长经历里是缺失的。接这个戏的时候同事给了很多阻力，我坚持，因为想如果现在不演，可能以后都演不了了，能让观众认可这个人物，对我的信心是一个很大的提升。
如果说要演的角色，没有什么特别的计划，本身还是追寻一种多元化吧，人性的复杂、善变，模棱两可，是比较吸引我的元素，我不排斥任何一种所谓的类型，我想拍更好的作品，无论它是大片还是小成本。
对于奖项我是特别随缘的想法，没有期待。网上有句话是说小范不去的电影节，统统都拿奖，李玉也说，《苹果》、《观音山》两片子拿奖，却都没有我上台领奖的照片，是个遗憾，所以你看这事儿，拿奖我们当然高兴，不拿也没什么，本身创作的初衷就很纯粹，但我很在意观众的看法，观众的接受，不论好的坏的，我都很想知道，这是对一个演员最好的奖赏。
谈生活——也网购，也遛狗，也马路边上吃烤串
年轻人不好强我会认为那是懒散，生活可以懒散，事业上懒懒散散就真的散了。我的性格是这样，任何事情要不别做，要做我都会尽最大努力把它做好。
我对工作其实没有很具体的计划，比如一定要完成一些什么样的事情。这两年放慢脚步，是因为前几年太满，满到很难有时间去感受和思考，一根弦绷得太紧会有断的一天，当下就想多划分一些时间给生活，真的就是这么简单。这个改变是不知不觉的，也许是因为之前超负荷的工作，潜意识就开始有要放慢的指示。不过也有不好，就是我上半年太享受，下半年又要连着干活儿了。
平时生活里就和大家一样啊，也去公司上班开会，也网购，也遛狗，也马路边上吃烤串，没事在家死宅死宅的，我挺喜欢自己呆着，捣鼓点什么都好。
至于那些传闻，我相信真实，存在就存在，没有就没有，是公众人物，被人们茶余饭后拿来消遣，在我现在看来，已经很接受了。因为你本身得到的就很多，也理应去承担更多，别波及我的家人，朋友，别波及无辜的人，我自己是真的很少会因为那些伤心了。
